Sonorystyka w twórczości kompozytorów polskich XX wieku Iwona Lindstedt

Dostępność produktu

Produkt nie został jeszcze oceniony pod kątem ułatwień dostępu lub nie podano żadnych informacji o ułatwieniach dostępu lub są one niewystarczające. Prawdopodobnie Wydawca/Dostawca jeszcze nie umożliwił dokonania walidacji produktu lub nie przekazał odpowiednich informacji na temat jego dostępności.

Spis treści książki

Wprowadzenie 9 I. Aspekty historyczno-estetyczne 13 Rozdział 1. Wokół pojęcia ,,sonorystyki muzycznej" 15 Rozdział 2. Emancypacja brzmienia w muzyce w perspektywie historycznej 27 2.1. Najwcześniejsze przejawy 27 2.2. Pierwsza połowa XX wieku 31 2.3. Druga połowa XX wieku 46 Rozdział 3. Historyczne i estetyczne przesłanki sonorystyki w twórczości kompozytorów polskich XX wieku 59 Rozdział 4. Sonorystyka a problem ,,polskiej szkoły kompozytorskiej" lat 60. XX wieku 77 II. Aspekty teoretyczno-metodologiczne 95 Rozdział 5. Teoria sonologii muzycznej Józefa Michała Chomińskiego 97 5.1. Geneza 97 5.2. Podstawy sonologii muzycznej 99 5.2.1. Problemy elementarne 104 5.2.2. Równorzędność materiału dźwiękowego 108 5.2.3. Wymiary czasu i szybkości 109 5.2.4. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 110 5.2.5. Modulacja sonorystyczna 118 5.2.6. Forma 121 5.3. Recepcja 132 Rozdział 6. Metody analizy sonorystycznego dzieła muzycznego 137 6.1. Koncepcje badania brzmienia dzieła muzycznego 137 6.2. W kręgu muzykologii empirycznej 144 6.3. Analiza akustyczna -- wizualizacja sygnałów dźwiękowych 153 6.4. Analiza percepcyjna -- psychoakustyka i psychologia percepcji 163 6.5. Model analizy muzyki sonorystycznej 169 III. Analizy utworów sonorystycznych 179 Uwagi wstępne 179 Rozdział 7. Utwory Krzysztofa Pendereckiego 181 7.1. Krzysztof Penderecki, Tren. Ofiarom Hiroszimy na 52 instrumenty smyczkowe (1960) 181 7.1.1. Materiał dźwiękowy 181 7.1.2. Regulacja czasu i szybkości 182 7.1.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 183 7.1.4. Forma 188 7.2. Krzysztof Penderecki, Quartetto per archi nr 1 (1960) 196 7.2.1. Materiał dźwiękowy 196 7.2.2. Regulacja czasu i szybkości 197 7.2.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 201 7.2.4. Forma 203 7.3. Krzysztof Penderecki, Polymorphia na 48 instrumentów smyczkowych (1961) 212 7.3.1. Materiał dźwiękowy 212 7.3.2. Regulacja czasu i szybkości 212 7.3.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 213 7.3.4. Forma 223 7.4. Krzysztof Penderecki, Kanon na orkiestrę smyczkową (52 instrumenty smyczkowe) i dwie taśmy (1962) 228 7.4.1. Materiał dźwiękowy 228 7.4.2. Regulacja czasu i szybkości 229 7.4.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 231 7.4.4. Modulacja sonorystyczna 232 7.4.5. Forma 232 Rozdział 8. Utwory Henryka Mikołaja Góreckiego 243 8.1. Henryk Mikołaj Górecki, Scontri op. 17 na orkiestrę (1960) 243 8.1.1. Materiał dźwiękowy 243 8.1.2. Regulacja czasu i szybkości 244 8.1.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 246 8.1.4. Forma 252 8.2. Henryk Mikołaj Górecki, Genesis, cz. I: Elementi per tre archi op. 19 nr 1 (1962) 269 8.2.1. Materiał dźwiękowy 269 8.2.2. Regulacja czasu i szybkości 270 8.2.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 276 8.2.4. Forma 281 8.3. Henryk Mikołaj Górecki, Genesis, cz. II: Canti strumentali per 15 esecutori op. 19 nr 2 (1962) 284 8.3.1. Materiał dźwiękowy 284 8.3.2. Regulacja czasu i szybkości 284 8.3.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 286 8.3.4. Forma 290 Rozdział 9. Utwory Wojciecha Kilara 299 9.1. Wojciech Kilar, Riff 62 na orkiestrę (1962) 299 9.1.1. Materiał dźwiękowy 299 9.1.2. Regulacja czasu i szybkości 300 9.1.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 301 9.1.4. Forma 305 9.2. Wojciech Kilar, G´en´erique na orkiestrę (1963) 313 9.2.1. Materiał dźwiękowy 313 9.2.2. Regulacja czasu i szybkości 314 9.2.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 316 9.2.4. Forma 318 9.3. Wojciech Kilar, Diphthongos na chór mieszany i orkiestrę (1963) 326 9.3.1. Materiał dźwiękowy 326 9.3.2. Regulacja czasu i szybkości 327 9.3.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 329 9.3.4. Forma 330 9.4. Wojciech Kilar, Springfield Sonnet na orkiestrę (1965) 338 9.4.1. Materiał dźwiękowy 338 9.4.2. Regulacja czasu i szybkości 339 9.4.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 342 9.4.4. Forma 346 Rozdział 10. Utwory Kazimierza Serockiego, Witolda Szalonka i Bogusława Schaeffera 355 10.1. Kazimierz Serocki, Segmenti na orkiestrę (1960-61) 355 10.1.1. Materiał dźwiękowy 355 10.1.2. Regulacja czasu i szybkości 356 10.1.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 357 10.1.4. Forma 363 10.2. Witold Szalonek, Improvisations sonoristiques na klarnet, puzon, wiolonczelę i fortepian (1968) 369 10.2.1. Materiał dźwiękowy 369 10.2.2. Regulacja czasu i szybkości 374 10.2.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 377 10.2.4. Forma 379 10.3. Bogusław Schaeffer, Mała symfonia: ,,Scultura" na wielką orkiestrę (1960) 385 10.3.1. Materiał dźwiękowy 385 10.3.2. Regulacja czasu i szybkości 386 10.3.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 389 10.3.4. Forma 394 Rozdział 11. Muzyka elektroakustyczna 405 11.1. Włodzimierz Kotoński, Etiuda na jedno uderzenie w talerz (1959) 405 11.1.1. Materiał dźwiękowy 405 11.1.2. Regulacja czasu i szybkości 406 11.1.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 408 11.1.4. Modulacja sonorystyczna 413 11.1.5. Forma 414 11.2. Andrzej Dobrowolski, Passacaglia na 40 z 5 (1959) 419 11.2.1. Materiał dźwiękowy 419 11.2.2. Regulacja czasu i szybkości 421 11.2.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 423 11.2.4. Modulacja sonorystyczna 426 11.2.5. Forma 427 11.3. Tomasz Sikorski, Echa II (quasi improvisazione) na 1-4 fortepianów, perkusję i taśmę magnetofonową (1961-63) 431 11.3.1. Materiał dźwiękowy 431 11.3.2. Regulacja czasu i szybkości 432 11.3.3. Stany gęstości i rozrzedzenia brzmienia 433 11.3.4. Modulacja sonorystyczna 436 11.3.5. Forma 438 Zakończenie 445 Bibliografia 455 Spis tabel 471 Spis przykładów 473 Indeks osób i utworów muzycznych

pokaż cały spis treści

ukryj recenzje